Дорогой зритель!
Страница, которую вы вызываете, не может отобразиться, потому что в вашем браузере не включена поддержка JavaScript.
Если у вас есть вопросы, свяжитесь с нами любым удобным способом:
По телефону: +1-855-961-4571
По Skype: eTVnet
По электронной почте: support@eTVnet.com
Из сестер Михалковых хорошо получилось, по-моему, у актрисы Анны (не в смысле ужасов, а в смысле актерского мастерства), в отличие от режиссера Надежды, а сценарий братьев Пресняковых прорывом (и даже достижением) я бы не назвала.
Начало фильма было заявкой на "Ужасы", но потом создатели пошли другим путем. Конец фильма был позаимствован из мелодрамы, что выглядело очень странным сценарным ходом. А посередине была комедия в смысле насмешки зрителя над всем происходящим на экране.
За 12 минут - целая семейная драма. Фильм, конечно, больше, чем задачка: успеют мама и дочь на автобус, в котором детей повезут на экскурсию в парк - или не успеют.
Вначале мне казалось, что фильм по-русски нужно было назвать "Потерянные", а не "Покинутые". Но потом подумалось, что дело, очевидно, именно в этом: скорее всего, покинутая отцом, эта маленькая семья учится жить с мамой, которая не привыкла ухаживать за ребенком, да и за собой, наверное...
А наши дети всегда нас прощают...
Профессор коммуникации, медиа и дизайна рассказывала о том, что коммуникация, собственно, это то, что говорит о нашем существовании другим людям, это единственный наш способ заявить: мы существуем.
Мы плохо умеем общаться друг с другом, в отличие, например, от жителей Кавказа, где традиционно существует культура семьи, общины, гостеприимства. Нам нужен социальный институт, который взял бы на себя функцию обучения коммуникации, потому что с этими навыками мы не рождаемся.
И сейчас социальные сети берут на себя эту функцию - люди открывают для себя других людей, совершенно отличных от них, и начинают с ними договариваться, обнаруживая, что с ними можно и нужно жить, их не уничтожая, ведь помним: общение с другими людьми - это единственная возможность заявить о своем существовании; не будет людей - и некому будет заявить о себе как об уникальной личности.
У этого симпатичного профессора есть любимый пример: обычно коммуникация сводится к тому, что вначале высказывается один человек, даже мало интересуясь, поняли ли его - потом он предоставляет возможность высказаться другому человеку (ну точно как в наших комментах). Это не коммуникация - это желание заявить: я есть.
Два практических совета для себя, чтобы улучшить коммуникацию:
- послушть другого (этому даже термин придумали: Social Listening);
- постараться вникнуть в то, что вам говорят - и общение можно наладить, и, возможно, что-то полезное узнать.
Так что посмотреть передачу и узнать о новой точке зрения на известную тебе проблему было, оказывается, гораздо полезнее (так и Синдеевой недавно ни за что попало).
Этот немецкий фильм очень правдивый, про жестокую природу и силу духа, он очень понравится мужчинам и тем, кто одержим альпинизмом.
Кстати, сегодняшний выпуск мне показался интересным еще и из-за темы, которую они вынесли в заголовок. Чудная передача, всегда ее смотрю.
Это очень неприятный вопрос, мне его тысячу раз задавали. У науки нет никаких доказательств материальности мысли. Нет ничего, что бы мне дало возможность ответить положительно. Это я как учёный говорю. Но не как учёный я отвечу, что да, но я не знаю, как это происходит. Так учёный не должен отвечать. В конце концов, мы очень мало знаем. Но это не значит, что мы не будем знать об этом послезавтра".
И. Одоевцевой
"Распыленный мильоном
мельчайших частиц,
В ледяном, безвоздушном,
бездушном эфире,
Где ни солнца, ни звезд,
ни деревьев, ни птиц,
Я вернусь - отраженьем -
в потерянном мире.
И опять, в романтическом Летнем
Саду,
В голубой белизне петербургского
мая,
По пустынным аллеям неслышно
пройду,
Драгоценные плечи твои обнимая".
По мотивам того же рассказа и снят этот фильм. Сюжет рассказа:
"В лесу находят мёртвого самурая. Подозреваемый — разбойник. На суде он признаётся в убийстве и рассказывает, что ему понравилась жена самурая, после чего разбойник заманил обоих в чащу, привязал самурая к дереву и надругался над его женой у него на глазах. После этого он предложил женщине бежать с ним, на что та ответила, что один из мужчин должен умереть. Разбойник развязал самурая и убил его в честном бою, но к этому времени женщина уже убежала.
После этого свои показания даёт вдова. По её словам, разбойник надругался над ней и сразу после этого убежал. Она предложила мужу умереть вместе, так как не могла пережить позор. Женщина заколола самурая и должна была убить себя, однако упала в обморок, а когда очнулась, испугалась и убежала.
Ещё одну версию произошедшего рассказывает дух убитого. Он говорит, что после овладения женщиной разбойник стал уговаривать её уйти с ним. Женщина поймала на себе презрительный взгляд мужа и сказала разбойнику, чтобы тот убил самурая. Не перенеся такого вероломства, насильник ударил женщину и развязал самурая. В это время женщина сбежала, а самурай покончил с собой".
Во-вторых, у кого-то гениального пришла в голову идея совместить Татьяну Черниговскую с разговором о классической музыке - и вот что из этого получилось.
Сегодня я заметила: эта Татьяна Черниговская настолько естественна, органична, искренна, что соседство с ней в диалоге не каждый выдерживает - на ее фоне Сати выглядела слегка театрально (или просто так показалось)...
"Московская Хельсинкская группа — неправительственная общественная организация. Уставная цель МХГ — содействие практическому выполнению гуманитарных статей Заключительного акта Хельсинкского совещания по безопасности и сотрудничеству в Европе (ОБСЕ), а также всех остальных международно-правовых обязательств Российской Федерации в области прав человека".
Упущу рассуждения о том, сколько здесь реальности, а сколько - постановки. Даже если бы все это было срежиссировано - посыл обоих сюжетов один, и он понятен: ТАКОЕ может случиться с каждым, но в особой опасности те любознательные граждане, кто пытается коснуться потустороннего мира.
Ни один человек, занимающийся магией, не делает этого, не позаботившись о своей защите. И даже они, как это видно, не всегда могут противостоять опасности. Поэтому хотелось бы предостеречь: будьте осторожны, и на всякий случай связывайтесь с другим миром только через священные книги.
Смотрела шесть серий только потому, что фильм о филфаке. Филологического нашла немного: на стенах два портрета писателей и два рукописных постера о том, как правильно говорить (думаю, это была наглядная агитация первокурсников первого семестра); надпись в стихах на надгробии и шутку: "Софья Николаевна, загадывайте желание: у вас мусор слева и мусор справа".
Все фильмы Хамдамова, которых мы (и не только мы) не видели, - произведения искусства, которые требуют подготовки зрителя. Знаменитый художник (Третьяковка, Эрмитаж и пр.), он и фильмы создавал "как я это вижу", а не "как будет удобно увидеть зрителю".
Поэтому перед тем, как смотреть на сайте фильм "Мешок без дна", я немного порылась в интернете и пересмотрела этот прошлогодний сюжет. По-прежнему испытываю некоторое беспокойство: хочется, чтобы фильм мне понравился...
Кэтрин - известный политик, будущий лидер оппозиции, а Бьянка - профессиональная красавица. А в роли графа - укротителя - красавец Руфус Сьюэлл.
Получилась довольно смешная комедия.
Я помню, как в восьмидесятые, в перестройку, мы передавали друг другу номера Нового Мира с его романом "Пушкинский дом" о Леве Одоевцеве, потомке тех самых князей Одоевцевых. А на сайте есть фильм по сценарию Андрея Битова - "В четверг и больше никогда", где главный герой "кажется самодостаточным: у него вроде бы есть всё, что нужно для счастья. Но он отнюдь не счастлив, душа его скована цинизмом и разъедена пресыщенностью".
Уходит поколение, родившееся перед войной...
- Отношения родителей и детей в России начинаются, как ни странно, только в подростковом возрасте.
- Призыв к свободе от семейного диктата в русской литературе очень силен. Отношения детей и родителей должны строиться на сотворчестве, а не на послушании - об этом русская литература просто вопит.
- Русская литература исходит из того, что баловать детей опасно: "Упадешь - перстом не двину. Я люблю тебя как сына" (Марина Цветаева). Слепая любовь - как бы синоним рабства. Детей нужно растить в свободе ( как Цветаева воспитывала Алю). Русская педагогическая утопия - это утопия лицея, интерната: "Семья - это школа рабства" (А.С.Пушкин).
И как итог: русская семейная утопия - это взаимопонимание вместо взаимозависимости.
Зачем черно-белый? Чтобы подчеркнуть несовременность пьесы? Со всеми упоминаниями об интернете? Или подчеркнуть, что это артхаус? Да Не похоже вроде бы...
Зачем они пожилые? Для мечты о несбыточном: "В Москву, в Москву..." (литературоведы говорят - из Пензы) - больше подходят юные создания (в пьесе - от 20 до 28). Из уст 65-летней дамы это звучит слегка неадекватно: "Вот мы все здесь распродадим - и уедем..."
Когда Ирина мучается: "Надо работать" - это муки совести сословия, которое никогда не работало. Для пенсионерки из фильма это: "И денег мало, и заняться нечем"...
Очень неплохой получился бы фильм, наверное, если бы текст был другим - потому что эта пьеса Чехова, собственно, реквием по уходящему сословию (если вспомнить, что это 1900 год). Смысл, вложенный Грымовым в это прочтение пьесы, явно другой. Какой ( может быть, мне не удалось его понять)?
Начал режиссер со своеобразного прочтения "Му-му", и «Анна Каренина. Интимный дневник» - на подходе.
Впрочем, за "Казус Кукоцкого" ему низкий поклон.
"Класс коррекции" был полностью реалистичен.
Этакая душу выворачивающая притча о том,что сейчас доброта и любовь сохранились только в сиротских домах...
Очень сильный режиссер.
— Просто зима, полагаете вы? — Полагаю.
Я ведь и сам, как умею, следы пролагаю
в ваши уснувшие ранней порою дома. — Что же за всем этим будет? — А будет январь,
— Будет январь, вы считаете? — Да, я считаю.
Я ведь давно эту белую книгу читаю,
этот, с картинками вьюги, старинный букварь. — Чем же все это окончится? — Будет апрель.
— Будет апрель, вы уверены? — Да, я уверен.
Я уже слышал, и слух этот мною проверен,
будто бы в роще сегодня звенела свирель. — Что же из этого следует? — Следует жить,
шить сарафаны и легкие платья из ситца.
— Вы полагаете, все это будет носиться?
— Я полагаю, что все это следует шить. Следует шить, ибо, сколько вьюгё не кружить,
нёдолговечны ее кабала и опала.
Так разрешите же в честь новогоднего бала
руку на танец, сударыня, вам предложить! Месяц серебряный, шар со свечою внутри
и карнавальные маски — по кругу, по кругу.
Вальс начинается. Дайте ж, сударыня,
и — раз-два-три, раз-два-три,
раз-два-три, раз-два-три!..
И цитата из Януша Корчака: "Детей нет, есть люди".
Обожаю.
Наверное, испугало и то, что артхаус, и НЕ РЕКОМЕНДУЮ. А потом в сетях нашла:
"В городе Термоли на Адриатическом побережье Италии на XIII Международом кинофестивале «Кимера», который ставит своей основной целью развитие культуры кино социальной тематики, российский полнометражный фильм «Архипелаг» получил приз зрительских симпатий и специальный приз жюри смотра.
Татьяна Воронецкая, режиссер фильма «Архипелаг»:
«Архипелаг — это трагифарс с сильной комедийной частью. Фильм оказался очень близок и понятен итальянскому зрителю, поскольку Италия по менталитету, по амплитуде эмоционального переживания людей - от любви до ненависти - очень на нас похожа. Италия – та страна, которая оказалась способна понять и принять наш фильм».
А мы-то что, хуже итальянцев?
Итак: жителям российской деревни, из которых, "как из дерева: идубина, и икона", - в виде эксперимента была подарена единая национальная идея о том, что хорошая литература спасет мир.
И стали люди читать классику. Оказалось, что вместо того, чтобы объединиться новой идеей, люди начали враждовать: "рифмачи" (те, кому досталась поэзия) стали врагами "заикам" (прозаикам).
Те, кто читал внимательно, стали задаваться вопросом: В чем смысл жизни? И понимать, что ответ нельзя найти ни в одной книге - каждый сам ищет ответ. Вот и доискались - и так стало от всего этого тошно...
А потом, как у Чехова, оказалось, что ружье на стене висело не зря.
Приведу роковую цитату из Чехова - от нее действительно волком можно завыть (обратите внимание, слово "земля" было вставлено режиссером, и по вполне понятной причине):
"Студент вспомнил, что, когда он уходил из дому, его мать, сидя в сенях на полу, босая, чистила самовар, а отец лежал на печи и кашлял; по случаю страстной пятницы дома ничего не варили, и мучительно хотелось есть. И теперь, пожимаясь от холода, студент думал о том, что точно такой же ветер дул и при Рюрике, и при Иоанне Грозном, и при Петре, и что при них была точно такая же лютая бедность, голод, такие же дырявые соломенные крыши, невежество, тоска, такая же пустыня кругом, мрак, чувство гнета, — все эти ужасы были, есть и будут, и оттого, что пройдет еще тысяча лет, жизнь не станет лучше. И ему не хотелось домой".
Это действительно о четвертом сезоне?
Не то, чтобы это было для меня неожиданностью: я его запомнила с тех пор, как впервые увидела в Stand Up.
Шутки других артистов были далеко не детсадовского уровня, но даже на этом фоне все, что произносил Нурлан Сабуров, звучало грубо и зло, даже о своем ребенке он шутил в таком духе.
Мне пока нравится.
«Публичный позор как кровавая забава должен быть остановлен», — заявляет Моника Левински. «В 1998 году, — говорит она, — я была нулевым пациентом практически мгновенной потери личной репутации на глобальном уровне». Сегодня тот вид онлайн-позора, через который она прошла, принимает постоянный характер — и может быть смертельно опасным. В своём смелом выступлении она пристально рассматривает культуру онлайн-унижения и призывает к иному подходу".
И низкий поклон тем, кто разобрался (у меня-то "горизонты открылись" еще в школе благодаря моей дорогой учительнице).
Понравилось, как Быков ответил на вопрос: США - это общество воспитанных и вежливых мизантропов?
В связи с фильмом о Борисе Годунове немного поговорили о пушкинском Борисе Годунове: трагедия Пушкина начинается и заканчивается убийством ребенка - для Пушкина клеветническая версия Нагих о том, что Годунов был вдохновителем убийства царевич несомненна (под влиянием Карамзина, очевидно). Хотя, по нынешним историческим изысканиям, она маловероятна. В истории часто остается не то, что достоверно, а то, что логично, что напрашивается.
"Борис Годунов" Пушкина - это трагедия о принципиально аморальном состоянии общества, в котором власть осуществляется без какого-либо контакта с народом. Случайные дети, самые невинные жертвы, расплачиваются за то, что народ и власть существуют в состоянии вечной гражданской войны.
В фильме показана история тогдашнего мажора, который, столкнувшись с героическими буднями порядочного милиционера, повзрослел, поумнел и нашел свою дорогу в жизни.
И я бы, пожалуй, готова была поддержать его - всегда приятно иметь дело с хорошими людьми, если бы парнишка, взрослея, резко не поглупел. Как-то неудобно было слушать, как он стыдил желающих уехать в том смысле, что: тебя страна бесплатно учила, а ты ее предать хочешь, - и заставил-таки стыдливо потупиться "виноватого".
Во всем согласна, эпоха воссоздана действительно правдиво, но так и не понятно, он положительный герой или отрицательный: порядочные люди так не думали ни тогда, ни сейчас.
И это в добавление к образу скользкого диссидента - люди, конечно, разные водились - но сейчас, когда весь мир мигрирует, message у фильма какой-то пронафталиненный получился.
Вначале кажется, что мораль проста: не рой другому яму, сам в неё попадёшь. Но потом вспоминается фраза: "Андрей, я ему ничего не сказал".
Так кто же болен?
За свой новый фильм он успел получить приз как Лучший режиссер на Каннском кинофестивале 2018 года, "где показ фильма завершился 18-минутной овацией".
Фильм стилизован под время, когда после войны встретились герои и сразу полюбили друг друга. Размер экрана тот, послевоенный, изображение черно-белое, и вообще сделано все, чтобы мы не могли не сопереживать Виктору и Зуле, которые больше десяти лет будут встречаться по обе стороны железного зановеса.
Глубина их отношений преодолевает и жесткие рамки холодной войны, и собственные такие разные характеры - и сколько они не расставались за всю жизнь - все-таки они остались вместе на века...
Из сети:
" 7 ноября 2018 года во Флоренции скончался на 91-м году жизни знаменитый российский и французский художник, один из основателей неофициальной художественной группы "Лианозово" Оскар Рабин.
Вошедший в историю как один из главных организаторов так называемой "Бульдозерной выставки" 1974 года, он умер в местной больнице в результате острого сердечного приступа. Смерть художника наступила накануне открытия во Флоренции его выставки, которая, как отметили в российском посольстве в Ватикане, "станет своеобразным реквиемом по выдающемуся мастеру".
В 1978 году Оскар Рабин был объявлен тунеядцем и лишен советского гражданства. Поводом для этого стало то, что он выступил организатором выставки художников-нонконформистов в Битцевском парке, которая распоряжению властей была уничтожена бульдозерами. После высылки из СССР художник жил в Париже. В 1990 году ему было возвращено советское гражданство, а в 2006 году он получил российский паспорт".
Всего 13 минут, а улыбаешься потом про себя весь вечер...