English
AA
Центральное Интернет ТВ

ВсеХудожественные фильмы > Мелодрама

Производство: СССР, 1974
Режиссер:
В ролях: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , Cергей Николаев, , , , Григорий Цитриняк
Награды: Кинофестиваль в Карловых Варах

Сюжет картины прост. Есть парень и есть девушка. Его зовут Сергей, ее - Таня. Они любят друг друга. Очень любят. А потом парня призывают в армию и он идет: таков его долг. Парень служит в армии, в морской пехоте. Девушка его ждет. Потом случается несчастье: во время моретрясения, когда часть, где служил Сергей, была брошена на помощь пострадавшим жителям, его бронетранспортер унесло в море. Приходит весть о гибели парня. Девушка страдает. Это страшное горе. Но надо жить. Надо найти в себе силы победить отчаяние. У Тани есть друг детства, хороший человек, хоккеист. Он ее любит. Он помогает ей преодолеть горе. Она выходит за него замуж. Потом открывается, что Сергей не погиб. Он выстоял перед лицом смерти и не бросил в беде раненого друга. Они вместе зимовали на пустынном острове. Их нашли. Выходили. И вот он вернулся домой. Но Таня - уже не его Таня. Она жена другого. Как быть? И можно ли жить без нее? И есть ли смысл в такой жизни? И сможет ли когда-нибудь каждый из них быть счастлив?
Награды:
Кинофестиваль в Карловых Варах, Хрустальный глобус, 1974... Смотреть онлайн фильм "Романс о влюбленных".

Комментарии (6)

  • 02 июл 2016 14:07

    A Lover's Romance”/”La romanza degli innamorati”/”Romans o vlyublyonnykh”/ «Романс о влюблённых» / “Romance for Lovers”/ “романс про закоханих”/ „Romantik für Verliebte“...Истины для до сих пор не могу разобраться ни с именем режиссера Андрей/ Андрон, ни с его фамилией Кончало́вский / Михалко́в-Кончало́вский / Кончало́вский, но достаточно точно определился с сегодняшним к нему отношением , а стану называть его как-то из приведенного листа. И тем не менее совсем не переношу это мое отношение на этот уже давнией фильм... Итак, в 1974 Андрей Кончаловский снимает один из лучших советских фильмов - "Романс о влюбленных", задолго предвосхищая современный кинематограф с его документальностью, разножанровостью и дергающейся и живой камерой. Смелый, наверное, даже новаторский для 1974 фильм. Белые стихи Булата Окуджавы, музыка Александра Градского, Валентина Толкунова с финальной "Колыбельной", красивейшие и великие Ия Саввина и Иннокентий Смоктуновский, старая Москва, которую теперь хочется разыскать, обнаженная Елена Коренева, нервный и точный Евгений Киндинов. Они все вместе плюнули на законы жанра и сняли очень мощную, поэтичную и правдивую картину. Камера оператора Левана Пааташвили творит чудеса, без любых компьютеров накладывает кадры, превращая в сказку не только игру в догонялки двух влюбленных, но поэтизируя даже военные учения. И Этот легкий поэтичный свет, безумные контрасты-- пересветы,безумные панарамы-импровизации!!!... Пассивный антисоветчик Кончаловский не боится в фильме патетики и с тонким вкусом соединяет шекспировский пафос с современной хореографией, не скрывая в кадре киносъемочную группу...Если охарактеризовать фильм одним словом, Я бы выбрал слово "пронзительный". Пронзительный советский фильм о любви. В те времена создавались действительно шедевры. Особенно это видно сегодня на фоне блистательного отсутствия оных.Фильм прекрасен. И в сценарии, и в режиссуре, и в музыке. Насколько пронзительно играет Евгений Киндинов (Разве так можно любить? Сцена его возвращения, во дворе, когда он уже ушел от Тани. Сердце выпрыгивало из груди, и некуда деться, не спрятаться, боль пронизывает всё тело, не хочется жить и видеть белый свет. После расставания со своей любовью, я именно так и чувствовал, может поэтому мне и понятно. Киндинов, конечно, сыграл великолепно). И даже при наличии в фильме талантливой эмоциональной Елены Кореневой, он - это настоящая эмоциональность, которая заставляет сопереживать, чему заставить меня очень даже сложно. Простейший жизненный сценарий даёт ощущение, что всё происходит в собственном советском дворе...
    А фильм-то тяжелый во всех отношениях. Сначала , полагаю, зритель не разбирает, что это за фарс на экране, когда все то, что обычно на уровне чувств - пытаются показать. Еще и так театрально, а потом приходит понимание, что это как раз необычность самого фильма, что его выделяет среди других - такая театральная постановка, с гипертрофированностью чувств, чтобы каждому зрителю, на самом последнем ряду бельэтажа или самом последнем ярусе балкона было все ясно, видно, доходчиво... Елена Коренева (тогда 21): «В «Романсе о влюбленных» я работала целиком сознательно: к тому времени за плечами были три курса Щукинского училища. И сама эта роль дала мне чрезвычайно много. Не могу сказать, чтобы мне уж очень понравился сценарий. И также - та роль, которую предстояло сыграть. Горячего стремления играть именно её не было. Оно пришло в самом процессе работы. А работа была одновременно и проникновением в окружающую жизнь и постижением себя самой. Михалков-Кончаловский был озарен сценарием. Однажды, когда он читал вслух отрывок из него, я увидела, что он плачет. Для меня это было потрясением. Я рассказываю об этом, чтобы ясно было, какое отношение к материалу окружало меня с самого начала работы. Оно меня подкупило, повернуло к образу, помогло раскрыться. Играла роль Тани не по принципу «я в предлагаемых обстоятельствах»”…Но, полагаю все происходило «чуть-чуть не так”: По типажу Коренева не проходила никак. Но на самом деле, представления Кончаловского о типаже постоянно менялись. Режиссер провел множество проб, Сегодня он обнаруживал в лифте девочку, похожую на американку Эли МакГроу и объявлял, что нашел героиню, - а завтра выяснялось, что она не подходит. Потом ему требовалась блондинка шведского типа, точь-в-точь как манекенщица из пролистанного накануне журнала; увы - таковой не обнаруживалось. Но ассистентом у Кончаловского была Наталья Коренева (правильно, мама) - она-то как раз и искала по запросу режиссера всех этих идеальных шведских блондинок. И вот режиссеру сообщили, что именно у Натальи есть две дочки подходящего возраста, Маша и Лена. - Что это? - Какая-то ночная птица ослепла и разбилась. Лена уже снималась в кино (все-таки девочка из кинематографической семьи, отец - известный режиссер Алексей Коренев), Она училась в Щуке. Переживала очень непростой роман с молодым человеком. На пробы пришла в подавленном настроении, ей было почти все равно - возьмут ее или нет, причем это чувствовалось. Но Кончаловскому она понравилась. Он решил делать пробы. Проходили они на диване. Нет, ничего такого: просто режиссер усадил Кореневу на диван, дал сценарий и попросил прочитать несколько реплик. Коренева начала, вспомнила свои собственные жестокие любовные переживания и расплакалась. «Любовь? - спросил Кончаловский. - Понимаю. Ничего нет естественнее, чем слезы по любви. Наша героиня Таня так и должна чувствовать - предельно, крайне, как героини Шекспира». Тут же он извлек бутылку виски и стаканы и предложил Кореневой выпить: «Это помогает». Он ездил с ней по ресторанам, приглашал к себе в гости, дарил книги. Роман у них начался, только когда пора было приступать к съемкам. И роман этот был скандальным...Вспоминает Кончаловский: “Начиная работу,-- я не думал, что у нас окажется столько музыки. Но в самом процессе работы появилось ощущение, что многие эпизоды должны решаться с помощью стихов, пения, танцев, то есть средствами мюзикла. И постепенно музыка стала играть настолько существенную роль, что некоторые эпизоды я снимал под заранее записанную музыкальную фонограмму, стремясь, чтобы ритм кадров точно совпадал с музыкальным ритмом. Песни в фильме - не просто вставные номера, останавливающие действие. Нет, это его поэтические «переключения». Герои просто уже не могут иначе выразить свои чувства, слов (драма!) им мало, переполняющие их грудь эмоции требуют выхода в музыку (опера!)"…Кончаловский, пригласив Александра Градского, убил сразу двух зайцев, заполучив не только создателя музыки, но и исполнителя всех мужских вокальных партий…Андрей говорит: "Не скрою, - мы пробовали и других певцов. Но оказалось, что лучше всех исполняет песни Градского сам Градский. Причем у нас была своя сложность - песни эти должны, конечно, звучать профессионально и в то же время необходимо было создать иллюзию, что поет герой фильма, простой парень, ну, скажем, водитель автобуса. Создать иллюзию непрофессионализма. Градскому все эти перевоплощения удались легко. Потому что он талантлив разнообразно..." Музыка же подчеркивает романтичную влюбленность, драматизм, расставание, утрату, и обрыв - вот именно, что обрыв происходит уже после утраты. А затем серые будни, которые подчеркиваются черно-белой кинолентой, давая понять, что это уже не влюбленность и еще не любовь. Что-то посередине, когда надо жить, чтобы выживать. Или выживать, чтобы жить.. В фильме все время ждешь еще большего сгущения красок, еще большей трагедии, но в конце концов пленка становится цветной. И уже начинается совсем иная, новая жизнь!...В ТО время фильм произвел подлинный фурор в рядах советских кинозрителей. И дело, по-моему, здесь вовсе не в самой истории. Сюжет очень прост. Я полагаю, дело в музыке и в волшебном голосе Александра Градского. И все получилось. Фильм отличный.... Мне думается, это было лучшее романтическое кино тех времен, и нельзя оценивать творчество режиссера и композитора в отрыве от контекста. Ведь даже "Битлы" тогда были в СССР запрещены, а Градский написал настоящий рок, и Кончаловский это смог вывести на экран. Думаю, они сумели сделать максимум в тех условиях, чтобы кино увидели миллионы. И нигде художественно не солгали. Удивительно, но при тогдашних условиях создавались фильмы, о которых и сегодня можно говорить с восторгом. Есть ли сегодня такие?...Михалков - Кончаловский просто новатор . И это новаторство , эта кричащая музыка и перехлесты актерской игры - все равно все органично и очень свежо смотрится даже спустя 40+ лет. Первые 40- 50 мин вообще на одном дыхании. Операторская работа - гениальна . Актеры - мужички - ну просто суперкрасавцы .Благодаря особой режиссерской стилистике и этому белому стиху фильм какой то очень вневременный. Я нигде более не видел , чтобы так показывали любовь . Пламенную любовь. И низвергающий в черную беспомощность и абсолютную невозможность что либо изменить - уход любимого человека . Глядя на это думаешь о сегодняшнем дне – безвременье. Совершенно необыкновенный фильм. Все в нем, гиперболизированно, Если мать, так Родина-мать, если солдат - то герой, если любовь, то ....здесь СТОП! Язык не поворачивается сказать, что Коренева СЫГРАЛА любовь. Ее чувство может даже испугать ...настолько открыто, сильно, светло и чисто все. И вовсе не за упокой, а за здравие...хоть и печально безмерно, неправильно и нелогично...как сама жизнь. Ведь у любви не бывает прошлого, ибо любовь — только движение. И она не может умереть полностью, не оставив даже боли, с которой тоже можно жить. Поскольку большее мужество — жить без любви, а не умереть. Как раз будто бы в благодарность за это мужество авторы фильма дают Сергею новую любовь. Она — иная. Совсем иная Как иная ступенька на лестнице чувств. И точная иллюстрация строк:” На то она и первая любовь, Чтоб вслед за ней пришла очередная. ” И Можно подниматься выше и выше. А символический финал — как отражение данного движения. И внизу — мир, как основа этой любви. Романс о влюблённых превращается в гимн любви. «Любви не будет конца во все времена»…Об этом фильме можно думать всю жизнь... Он светлый и сложный. Редчайшее мастерство оператора позволяет любоваться каждым кадром. А любование - это философия мелодики и белых стихов, которые не только слышно, но и видно Историю, показанную в фильме, нельзя воспринимать как реальность - это именно РОМАНС! Где всё, и герои, и события, с ними происходящие, гипертрофированно-романтичны! Герои и разговаривают-то возвышенным "штилем", и эмоции, их терзающие, бьют через край! А насколько красочен там видеоряд?! Особенно в самом начале: Дождь и Солнце! А какая музыка!! Песня о птицах!!!...Да, романс, но "Колыбельная" в исполнении Валентины Толкуновой просто бесподобна. А уж Ирина Купченко в своей мили-микро роли и впрямь гениально сыграла Людмилу…Кстати, актриса Ия Саввина, игравшая мать Тани и славившаяся непростым характером, была недовольна тем, что у Кореневой роман с Кончаловским. За глаза она называла юную коллегу разными неприличными словами (не замечая, что та секунду назад вошла в комнату и все слышит), а в сцене, где мать Тани дает ей пощечину, закатила ее всерьез и со всей силы. Коренева, как ни странно, подумала, что после этого отношение к ней Саввиной сменится любовью, коль уж она выразила свое раздражение. Этакая психодрама: «Эх, дать бы по физиономи... Ну вот, дал, теперь можно и пожалеть!» И точно, со временем отношения актрис пришли в норму….Cоло на трубе героя Иннокентия Смоктуновского исполнял Владимир Чижик, великолепный бывше-советский музыкант с очень красивым и сильным звуком, вместе с Георгием Гараняном он руководил ансамблем Мелодия. После того,как уехал на ПМЖ в Америку был вычищен из музыкальных справочников, пластинок. По моим данным давно живет на 10 Pavilion Avenue, Long Branch, NJ, 07740, USA… Прошу не путать с не менее знаменитым музыкантом Леонидом Чижиком из Кишинёва...И последнее. Cценарист Евгений Григорьев по просьбе Андрея Кончаловского фактически дописывал всю черно-белую часть картины. И это явно заметно чуть ли не половину второй части. Они долго мучились, пытаясь понять, как закончить фильм. В одном из вариантов «Сергей с Людой, с детьми и Таня с мужем, с младенцем в колясочке. Просто так вот встречались, шли, разговаривали о жизни. "Как дела?" - "Нормально", Все прошло, страсти остыли, жизнь катится своим чередом, все со всем смирились. Обыденность этого конца была страшной, безысходной. А я искал катарсиса, очищения..." -- Григорьев… В итоге последние кадры фильма, где герой видит дочку и отмечает ее рождение, все-таки цветные и светлые…В прекрасном прокате фильма и ее популярности с 1974 и до сих пор, я уже отмечал; KP=7.386; IMDB= 7.200…. Картину настоятельно рекомендую, потому как это, пожалуй, самый красивый фильм о любви в советском кинематографе

  • 01 июл 2016 21:38

    Я планирую посмотреть этот фильм. Очень, честно говоря, огорчен, что так мало людей на сайте его посмотрели. Если я понимаю правильно, для того десятилетия, когда она вышел, КАРТИНА CТАЛА КУЛЬТОВОЙ В СССР, ее посмотрели 36.5 млн зрителей. Тогда в Союзе еще не было куч само-фестивалей, дабы любой вышедший в свет фильм «охватить ” какой премией или, на худой конец номинацием. А МКФ в Карловых Варах уже был И эта лента существует уже 40+ лет. В этой картине множество песен. Я их приведу, полагаю, все. Если что пропустил, PLS, прошу напомнить или дополнить:

    ПЕСНЯ О ПТИЦАХ (МУЗЫКА И ИСПОЛНЕНИЕ-АЛЕКСАНДР ГРАДСКИЙ, ТЕКСТ- НИКОЛАЙ ГЛАЗКОВ)

    Печальной будет эта песня
    О том, как птицы прилетали,
    А в них охотники стреляли,
    И убивали птиц небесных.

    А птицы падали на землю,
    И умирали в час печали,
    А в них охотники стреляли
    Для развлеченья и веселья.
    А птицы знали, понимали,
    Что означает каждый выстрел,
    Но по весне вновь прилетали
    К родным лесам у речки быстрой.

    И не могли не возвратиться
    К родимой северной округе,
    И песню горестной разлуки
    Весной веселой пели птицы.
    И не могли не возвратиться
    К родимой северной округе,
    И песню горестной разлуки
    Весной веселой пели птицы.

    А в них охотники стреляли,
    И попадали в птиц не целясь,
    И песню скорби и печали
    Весной веселой птицы пели.

    ПЕСНЯ О МАТЕРИ (АЛЕКСАНДР ГРАДСКИЙ)

    Мы руки матерей запомнили навечно,
    Их нежность и тепло сквозь годы пронесли,
    Во имя светлой надежды
    И веры святой, и вечной любви, вечной любви.
    И если согрешу поступком или в мыслях,
    Я вспомню, хоть на миг, что есть священный кров,
    Где на меня одна надежда, мама, надежда твоя,
    И вера в меня, и та же любовь, та же любовь.
    Мама, мама родная, прошу, меня благослови,
    Верни ты мне живую силу
    Светлой надежды твоей
    И веры святой, и вечной любви, вечной любви.
    Мы руки матерей запомнили навечно,
    Их нежность и тепло сквозь годы пронесли,
    Во имя светлой надежды
    И веры святой, и вечной любви, вечной любви.
    КОЛЫБЕЛЬНАЯ (МУЗЫКА-АЛЕКСАНДР ГРАДСКИЙ, ТЕКСТ НАТАЛЬЯ КОНЧАЛОВСКАЯ, ПОЁТ-ВАЛЕНТИНА ТОЛКУНОВА)

    Ночью за твоим окном
    Ходит сон, да бродит сон,
    По земле холодной,
    Ходит сон негодный,
    Ах, какой негодный
    Тот сон.
    А за первым, да за сном,
    За твоим, да за окном,
    По свежей пороше
    Ходит сон хороший,
    Ах, какой хороший
    Тот сон.
    Первый сон я прогоню,
    А второй я заманю,
    Чтоб плохой не снился,
    А хороший сбылся,
    Поскорее сбылся
    Твой сон.
    Сны ведь снятся неспроста,
    На заре роса чиста,
    Бродит по росе мечта,
    Пусть она найдется,
    Явью обернется
    Мечта.

    ЗАГУЛЯЛ (АЛЕКСАНДР ГРАДСКИЙ)

    Загу, загу, загулял, загулял
    Мальчонка, да парень молодой, молодой,
    В красной, да рубашоночке,
    Хорошенькай такой.
    Ты, боли, боли, боли голова,
    Лишь была, была, была бы цела,
    Нам разлука, да не страшна,
    Коли встреча, да суждена.
    Эх, загу, загу, загулял, загулял
    Мальчонка, да парень молодой, молодой,
    В красной, да рубашоночке,
    Хорошенькай такой.
    Ох, товарищи, держите вы меня,
    Я от радости займусь, как от огня,
    Не осиной в сыром бору,
    А соломою, да на ветру.
    Ох, товарищи, держите вы меня,
    Я от радости займусь, как от огня,
    Не осиной в сыром бору,
    А соломою, да на ветру.
    Синева, блеск воды,
    Нет ни дней, ни часов, ни минут,
    Облака в тишине,
    Словно белые птицы плывут.
    Только я и ты,
    Да только я и ты, да ты и я,
    Только мы с тобой,
    Да только мы с тобой, да мы с тобой.

    БЫЛО ТАК ВСЕГДА, БУДЕТ ТАК ВСЕГДА (ЛЮБОВЬ), ( МУЗЫКА-АЛЕКСАНДР ГРАДСКИЙ, ТЕКСТ-БУЛАТ ОКУДЖАВА)

    Все в мире - любовь,
    Да лишь она, да лишь она.
    Пусть плывут века, словно облака,
    Любви не будет конца
    Во все времена.
    Только я и ты,
    Да только я и ты, да я и ты,
    Только мы с тобой,
    Да только мы с тобой, да мы с тобой.
    Синим небесам
    Я расскажу о том, что знаю сам,
    Белым облакам
    Я расскажу о том, как я люблю тебя,
    Пусть только я и ты,
    Да только я и ты, да ты и я.
    Было так всегда, будет так всегда,
    Все в мире - любовь,
    Да лишь она, да лишь она.
    Пусть плывут века, словно облака,
    Любви не будет конца
    Во все времена.
    ПЕСНЯ О ДРУЖБЕ (МУЗЫКА И ИСПОЛНЕНИЕ-АЛЕКСАНДР ГРАДСКИЙ, СЛОВА-БУЛАТ ОКУДЖАВА)

    Ну и денек, честное слово,
    Мало душе шара земного,
    Судьба балует, но не всегда,
    Дай руку брат на все года.
    Там ни двора, и окно, и порог,
    Все для того, чтоб вернуться я мог,
    Слышу я друзей голоса.
    Ну и денек, честное слово,
    Мало душе шара земного,
    Судьба балует, но не всегда,
    Дай руку брат на все года.
    Но расставанье бред,
    Какой безумный выдумал его,
    Но расставанья нет,
    Одна любовь и больше ничего.
    Ждешь или не ждешь,
    Какая в этом разница, друзья,
    Но расставанье ложь,
    Да, друг без друга все равно нельзя.

  • 22 май 2015 23:23

    Всё на высочайшем уровне: музыка, песни Градского, исполнение ролей, соединение в сюжете лирического и эпического с таким тактом и вкусом! А операторское мастерство - каждым кадром можно любоваться! Создан в 1974, а мотрится так, как буд-то создан сегодня - так живут только великие произведения.

  • 25 окт 2010 20:19

    Сердце щемит от потерянного настоящего и такого редкого чувства, и последующей жизни к которой сложно приспособиться...
    Хороший сюжет и постановка, но очень много темноты, Хотя, это стиль Кончаловского.

  • 08 июн 2010 07:51

    Хороший и очень трогательный фильм.

  • 24 май 2010 01:16

    Шедевр!!!
    Теперь уже и классика.
    Спасибо, Андрон!!!

Добавить комментарий


Контакты
Обратная связьShare on Google PlusShare on FacebookShare on VKShare on OdnoklassnikiShare on TwitterOther
Share on Google PlusShare on VKShare on OdnoklassnikiOther